فوتوشاپ | دانلود ~ اخبار , عکسهای روز , ازدواج و خانواده , اس ام اس های جدید , کلیپ ایرانی ,

دانلود ~ اخبار , عکسهای روز , ازدواج و خانواده , اس ام اس های جدید , کلیپ ایرانی ,

 Code banners

طرح دادن به یک ماشین در فتوشاپ 

در این آموزش شما یاد خواهید گرفت که چگونه روی یک ماشین ساده طرح های دلخواه خود را بگذارید.

این کار به لطف فوتوشاپ بسیار ساده شده است.

مدت زمان انجام کار :‌بسته به طرح های مورد نظر

درجه ی سختی :‌ساده

تصویر نهایی کار:

شما ابتدا باید تصویری از ماشین مورد نظر خود تهیه کنید. این کار بسادگی با یک جستجو در گوگل انجام می شود.

یا از لینک زیر برای استقاده از تصویر آموزش استفاده کنید.

http://www.photoshopstar.com/wp-content/uploads/2010/06/car.jpg

تصویر انتخابی آموزش به گونه ای است که اجرای افکت ها و تغییر رنگ روی آن به راحتی انجام می شود.

خب . برای شروع ابتدا تصویر را باز کنید.

همانند تصویر زیر با استقاده از ابزار Lasso tool  ماشین را انتخاب کنید.

سپس قسمت های اضافی را با نگه داشتن Alt‌ حذف کنیم.

اینکار را برای تغییر رنگ ماشین می کنیم. پس قسمت هایی که در تصویر زیر مشخص شده نباید تغییر رنگ دهند.

لایر جدید بسازید .سپس با ابزار Gardient Tool‌ می توانید رنگ آن را تغییر دهید. رنگ های استقاده شده در آموزش

#۰۱ccff  و  #۳۵۵۴c8

هستند  . البته شما رنگ های جالب دیگری نیز می توانید استفاده کنید.

اکنون حالت Layer را روی Multiply  بگذارید.

شما می توانید با استفاده ی دوباره از Gardient‌ رنگ آن را تغییر دهید و همچنین از براش های مختلف استفاده کنید.

در قدم بعد شما همچنان Selection را دارید. به زیری ترین لایر بروید و Ctrl + j را بزنید و لایر ی جدید را به بالای همه ی لایر ها ببرید.

حالا Layer mode  را به Overlay ‌تغییر دهید.

اینکار برای براق بودن رنگ جدید ما مناسب است.

حالا به لایر  یکی مانده به بالایی ترین لایر بروید و تصویر مورد نظر خود را انتخاب کنید.

این کار هم با جستجو در گوگل می توان انجام داد. اما اگر می خواهید از تصویر من استقاده کنید.

http://www.photoshopstar.com/wp-content/uploads/2010/06/ocean.jpg

این تصویر را باز کنید و به پروژه ی ماشین اضافه کنید.

اما قبل از همه چیز Opacity آن را به ۶۰% تغییر دهید.

Ctrl + T را بزنید و سپس اندازه های آن را مثل من تنظیم کنید. ما برای این کار با راست کلیک در حین ترنسفورم کردن می توانید از گزینه ی Distort ‌ استفاده ببرید.تا حالت پرسپکتیو به آن بدهید.

شکل را مانند تصویر زیر کنید.

با استفاده از Eraser  در اندازه ی ۱۰۰px‌ می توانید تصویر را مانند زیر کنید .

حالا به قسمت :‌

Image > Adjustment > Levels

رفته و همانند تصویر زیر تنظیم کنید.

نتیجه مانند تصویر زیر خواهد شد.

سپس تصویر اقیانوس را به حالت عمودی بچرخانید . برای اینکار به قسمت :

Edit > Transform > Flip Vertical.

بروید.

همه ی کار های لازم را روی این قسمت هم انجام دهید.

خب کار تمام شد. امید وارم که این مقاله مفید واقع شده باشد. و از انجام آن لذت برده باشید.

شما می توانید روی ماشین های مختلف با طرح های مختلف و کمی صبر و حوصله کار های مشابه جالبی بسازید.

البته کار هایی که در این مقاله آموزش داده شد حتما به قدرت کار کردن شما با فوتوشاپ هم کمک کرده و حتما در پروژه های دیگر نیز استفاده خواهند داشت.

   برچسب ها: , , , , , , , ,

چگونه در فوتوشاپ گلوله طراحی کنیم

در این مقاله قصد دارم آموزش ساخت گلوله در فوتوشاپ را آموزش بدهم.

وقت لازم برای انجام کار :‌کمتر از نیم ساعت

درجه سختی‌:‌ بسیار ساده

تصویر نهایی کار:‌


۱٫ساخت بکگراند

ابتدا شما یک سند جدید با سایز ۳۰۰*۵۰۰ باز کنید و بکگراند آن را سیاه بگذارید.


البته در این آموزش بکگراند اهمیت زیادی ندارد شما می توانید سایز دلخواه و بکگراند دلخواه خود را بگذارید.

و بکاربردن خلاقیت مهم ترین چیز است. اما در صورتی که می خواهید نتیجه ی نهایی مشابه ی بگیرید طبق آموزش عمل کنید.

۲٫ساخت گلوله

یک لایر جدید باز کنید.

یک بیضی با Eclipse tool رسم کنید. رنگ استفاده شده #۹۰۷D44 است.

در صورتی که شما از Adobe Photoshop CS5 ‌استفاده می کنید با راست کلیک بر روی شکل گزینه ی Rasterize را بزنید در غیر این صورت از منوی Layer ‌این گزینه را انتخاب کنید.


مانند شکل زیر نیمی از بیضی را جدا کنید.


۳٫ دادن حالت به گلوله

روی لایری که گلوله را ساختید راست کلیک کنید و Blending Option را به صورت زیر قرار دهید.



تا در نهایت تصویر گلوله مثل زیر شود.


۴٫آخرین قدم

به قسمت فیلتر ها بروید و دو فیلتر زیر را استفاده کنید.

Filter > Sharpen > Sharpen More

و یک کپی از این لایه بگیرید( بوسیله ی Ctrl + j )

سپس فیلتر دوم را روی لایر جدید انجام دهید.

Filter > Blur > Gaussian Blur

روی آخرین لایه بروید و Blending ‌آن را به صورتColor Burn‌ قرار دهید. و Opacity را تا ۴۵% کاهش دهید.



سپس می توانید دو لایه آخر را Merge ‌کنید و از آن هرچه می خواهید کپی بگیرید.

در آخر خودتان هم با استفاده از فیلتر های مختلف می توانید این گلوله را طبیعی تر کنید.


   برچسب ها: , , , , , ,

افکت داغ و آتشین در فوتوشاپ

در این آموزش تصمیم دارم که به شما نشان دهم که چگونه تصویری مانند عکس زیر بسازید.

می توان با استفاده از چند افکت ساده این کار را انجام داد . اما ما می خواهیم با استفاده از ابزار بیشتری این کار را انجام دهیم تا کاملا زیبا و طبیعی به نظر برسد.

درجه سختی: ساده

مدت زمان انجام کار: ‌کمتر از نیم ساعت

تصاویر پیش نیاز :‌ندارد

تصویر نهایی:

مراحل کار:

۱٫انتخاب تصویر

ابتدا شما به یک تصویر خوب نیاز دارید که قابلیت گذاشتن افکت ها و تغیرات را دارند .

در لینک های زیر  می توانید تصویر  مناسب را پیدا کنید:

http://www.sxc.hu/

http://www.yotophoto.com/

http://browse.deviantart.com/resources/stockart/model/

یا در گوگل تصویر بخصوص از یک بازیگر یا هرچیز دیگری را پیدا کنید.

تصویری که در این آموزش استفاده شده Evangeline Lilly بازیگر سریال Lost‌است.

۲٫افکت موج دار شدن

اول تصویر مورد نظرتان را باز کنید .

هرتغییری که دوست داشتید در اندازه ی آن بدهید . در اینجا من کمی تصویر را کوچکتر کردم.

تغییراتی مثل روشن کردن یا هر تغییری در تن تصویر یا Sharpen کردن تصویر می خواهید بدهید چون در انجام کار زیاد تاثیر ندارد.

سپس تصویر را Duplicate ‌کنید. برای اینکار به منو ی Layer>Duplicate Layer… بروید یا دکمه Ctrl +J ‌را بزنید.

سپس فیلتر زیر را روی تصویر کپی شده بزنید.

Filter>distort>ripple

سپس Opacity ‌تصویر کپی شده را در لایر جدید به ۴۰ یا ۵۰ درصد کاهش دهید.

سپس Layer Mode  را به Overlay  یا Multiply   تغییر دهید. در تصویر زیر از Multiply ‌استفاده شده.

خب تا اینجا تصویر افکت کمی دارد اگر می خواهید بیشتر دودی بنظر برسد افکت زیر را بدهید.

Filter>Distort>wave

3.رنگ زدن

حالا وقتش است که یک مقدار رنگ کاری کنیم.

برای اینکار ابتدا یک لایر جدید بسازید.

در لایر جدید از ابزار Gradient   Radial استفاده کنید . و خط را در کل تصویر بکشید.

(منظور از Radial Gradient) :

دو رنگ استفاده شده در این آموزش :

#f82714راست

#۸c0900چپ

چپ یا راست بودن رنگ ها زیاد فرقی نمی کند.

حالا رنگ Gradient  را به رنگ های ذکر شده تغییر دهید.

حالا Layer mode را به Color  تغییر و Opacity را به ۳۰ تا ۵۰ به دلخواه خود تغییر دهید.

عکس۴

حالا یک لایر جدید دیگر بسازید و از همان تنظیمات Gradient  استفاده کنید با این تفاوت که رنگ های زیر را وارد کنید.

#febb0f

#fe5400

سپس Layer mode  را به Overlay  تغییر دهید و Opacity  را در صورت نیاز کم کنید.

۴٫افکت های اضافی

برای اتمام کار شما دو راه دارید.

۱: از تصویر اصلی کپی بگیرید “duplicate”‌کنید.

۲: همه ی لایر ها را Merge ‌کنید .

در این آموزش از تصویر اصلی کپی گرفته شد و سپس لایر آن به بالای سایر لایر ها برده شده.

سپس از فیلتر زیر استفاده کنید و خودتان به سلیقه ی شخصی Opacity ‌و Layer Mode  را تغییر دهید.

Filter> Brush Stroke> Crosshatch

همچنین دو فیلتر زیر:

Filter > Render > Lighting Effects

Filter > Noise > Add Noise

به تصویر زیر می رسید:

فراموش نکنید که یکی از عناصر مهم بکار بردن خلاقیت است.

با Brush‌ها و Filter ‌های مختلف کمی تصویر را می توانید تغییر دهید تا بهتر شود.

۵٫در آخر

در آخر کار … !‌همین !‌تمام شد !

شما می توانید فایل PSD را از اینک زیر دریافت کنید.

http://www.photoshopstar.com/tutorials/65/evangeline-lilly-effect.zip

منبع:

www.PhotoshopStar.com

امیدوارم این مقاله مفید واقع شده باشد. فراموش نکنید که بکار بردن خلاقیت و نو آوری مهم ترین چیز است.

مطمئنا با تغییراتی که خودتان انجام دهید و نو آوری هایی که دارید تصویری که بدست می آورید بهتر خواهد شد.

   برچسب ها: ,

طراحی یک پوستر تبلیغاتی خارق العاده برای لپ تاپ

لپ تاپ ها و کامپیوتر ها موضوع بسیار خوبی برای ترکیب و طراحی هستند. آنها ابعاد مختلفی را برای قرار گرفتن عناصر تامین می کنند و می توانند به طور طبیعی عموق ایجاد کنند. آنها برای بیان کارایی، خلاقیت یا جنبه های بازی کامپیوتری ترسیم میشوند.

شما در این خود آموز،  چگونگی طراحی یک پوستر تبلیغاتی خارق العاده کیهانی را برای لپ تاپtablet pc  یاد خواهید گرفت.

این تکنیک به راحتی برای stock manipulation و طراحی آگهی های تبلیغاتی برای انواع محصولات، به کار می رود،همچنین شما روش های متعددی را برای کار با عکس های اولیه و وضعیت های طراحی متنوع خواهید آموخت.

اجازه بدهید شروع کنیم!

ابزار مورد استفاده:

  • فوتوشاپ
  • عکس های اولیه

تصویر نهایی:

گام ۱:ایجاد پیش زمینه با زمینه ستارگان

ساده ترین راه برای ایجاد ستاره ها، استفاده از فیلتر noise است، گرچه در این روش سریع و راحت، اصولا تعداد زیادی ستاره به صورت خوشه ای ظاهر شده و تعدادی در قسمت های پایین ایجاد می شوند; استفاده از مد های ترکیبی برای کاهش پراکندگی و جهت گیری ستاره ها، ضروری می باشد.

برای شروع ابتدا برنامه فوتوشاپ را باز کرده و  سایز سند خود را مشخص کنید،توجه کنید که شما همیشه می توانید در طول کار سایز سند خود را کاهش دهید، اما هرگز نباید آنرا افزایش دهید.

از آنجا که ابعاد اولیه ما ۱۰۲۴*۷۷۹  است، شما می توانید با هر اندازه دیگری شروع کنید، گرچه من با سایزی نزدیک به ۱۴۷۵*۲۱۰۰ شروع کردم لذا در نهایت توانستم آنرا در ابعاد مناسب ببرم، اگر شما از اندازه نهایی سند خود مطمئن نیستید به شما پیشنهاد میکنم با همان اندازه شروع کنید.

وقتی برای اولین بار سند خود را باز کردید آنرا با رنگ سیاه پر کرده و یک لایه جدید ایجاد کنید، آن لایه جدید را هم با رنگ سیاه پر کنید مثل لایه اول.

حالا می بایست noise را به آن اضافه کنیم

برای این کار از مسیر زیر استفاده کنید:

“Filter”>”Noise”>”Add Noise”

Set up به صورت زیر می آید:

زمینه ستاره ای شما باید شبیه عکس زیر شود:

گام بعد، تنظیم کردن سطح ها برای زمینه ستارای است، برای اینکار باید ستاره های طوسی از بین رفته و فضا های خالی باز شود تا به صورت خوشه ای یا ترسناک به نظر نرسد.

بنابراین CTRL L را در صفحه کلیدتان بفشارید تا level editor باز شود و در set up همانند تصویر زیر.

سه مثلث از راست به چپ حرکت می کنند، سطح سیاه، سطح طوسی و سطح سفید.

من سطح طوسی را حرکت می دهم تا به سطح سیاه نزدیک تر شود، نتیجه اینست که طوس ها سفید تر می شوند.سطح سفید نیز به سمت سطح طوسی حرکت داده می شود تا به آن نزدیک تر شود،بدان معنی که نقاط سفید، سفید تر می شوند.

زمینه ستاره ای شما، اکنون باید به صورت زیر دیده شود:

هم اکنون ما دو انتخاب داریم:

۱)ایجاد کردن یک layer mask  برای از بین بردن ستاره هایی که بیش از یک بیت جهت دهی شده اند.

۲)استفاده از مد های ترکیبی برای تفکیک ستاره های مجزا

ما از روش اول استفاده خواهیم کرد، چرا که ساده تر است و باعث ایجاد لایه های اضافی نمی شود.

بنابر این به layer tab رفته و  layer maskرا انتخاب کنید، که شبیه یک مربع با یک دایره در میانش می باشد.

اکنون می توانیم یک فیلتر دیگری را استفاده کنیم: “Difference clouds”

اساسا این فیلتر ابر هایی سفید و سیاه شبیه حباب را یه تصویر منتقل می کند که باعث می شود قسمت هایی که ابر های سفیدش در layer mask  هستند، تنها ستاره هایش دیده شوند..

این فیلتر از این مسیر قابل دسترسی است:

“Filter”>”Render”>”Difference clouds”

توجه داشته باشید که فیلتر “Difference clouds به صورت رندوم ایجاد می شود، نتیجه کار باید به صورت شکل زیر باشد:

توجه کنید که شما می توانید از این فیلتر بارها در جاهای مختلف برای داشتن نتیجه رضایت بخش استفاده کنید،

شما حتی می توانید برای رضایت بیشتر، از فیلتر های دیگری نظیر فیلتر  twirlیاGaussian blur استفاده کنید.

اگر ستاره های شما درخشان نیستند کافیست لایه را دو برابر کرده و مد ترکیبی رابسته به میزان درخشندگی که مد نظرتان است  برای screen  یا  linear dodge تغییر دهید.

گام ۲: جدا سازی اولیه

هم اکنون به یک عکس اولیه برای شروع کار نیاز داریم.برای این منظور از یک عکس از IBM’s ThinkPad که قابل دسترسی در لینک زیر است، استفاده می کنیم:

http://gadgetophilia.com/wp-content/uploads/2009/10/lenovo-thinkpad-x200-tablet_4a.jpg

اکنون عکس را گرفته و وارد لایه های ستاره ای خود کنید.

حال از ابزار magic wand استفاده کرده و دور تا دور لپ تاپ را  کلیک کنید. مطمئن شوید که تلورانس شما مقدار مناسبی باشد(من ۲۸ را استفاده کردم) تا سایه را در زیر بدست آورید، اگر ترجیح میدهید می توانید از ابزار Pen برای انجام کار استفاده کنید.

حال یک لایه ماسک اعمال کنید همان طور که پیش از این انجام داده ایم. شما می بایست لپ تاپ را ایزوله کنید.اما ما تابحال این کار را انجام نداده ایم چرا که به نظر می رسد لپ تاپ بیش از حد درخشان است، بنابراین مجددا level editor را باز کنید و مطابق زیر عمل کنید:

گام ۴: افکت های پرتو دهی

اکنون می خواهیم افکت هایی از پرتو های نور را ایجاد کنیم. راه های کمی برای اینکار وجود دارد از جمله pen tool, shear filter  , brush و … اما ما از ابزار متفاوتی استفاده می کنیم، light painting.

light painting همان نقاشی نور یا طراحی نور یا گرافیک نور است یک تکنیک عکاسی همانند رقص نور که معمولا در شب یا در یک مکان تاریک توسط یک منبع نور دستی یا دوربین متحرک ایجاد می شود.

در بسیاری از موارد منبع نور، خودش در تصاویر ظاهر نمی شود، بلکه طیف نور تصاویر را احاطه می کند. عبارت نقاشی نور همچنین شامل تصاویری می شود که نور ازبیرون قاب با استفاده از منبع نوری دستی خارج می شود. اولین عکاس مشهوری که از این تکنیک استفاده کرد Man Ray  در سری “Space Writing”بود .

برای شروع باید ابتدا از این لینک،http://jeemasaurus.files.wordpress.com/2009/05/dsc01193.jpg

تصویر را در سند خود بیندازید و سپس یک فیلتر  diffuse را از این مسیر در خواست کنید:

(filter >stylize>diffuse>antistrophic)

و سپس تصویر را در کار وارد کنید.

حال از آنجا که شکل اولیه خیلی تیره است می توانیم blending mode  را به گونه ای تغییر دهیم تا قسمت های سیاه این لایه ، ناپیدا شوند.

اکنون کافیست سایز این لایه را کاهش دهید و آنرا کنار لپ تاپ جایگزین کنید. حالا باید ابزارmarquee را گرفته و تعداد کمی ازین خطوط نور را انتخاب کنید، حالا که ابزار را انتخاب کرده اید از تنظیم کننده رنگ برای تغییر رنگها استفاده کنید، تعداد زیادی رنگ برای انتخاب وجود دارد.

در حال حاظر انتخاب رنگ چندان مهم نیست، سعی کنید تا می توانید در خطوط تعییر ایجاد کنید و به یاد داشته باشید هدف رسیدن به یک افکت رنگین کمان است.

به اضافه کردن لایه و تغییر در رنگها ادامه دهید تا به خطوط قابل قبولی دست یابید. اگر اینکار شما را به زحمت می اندازد از فیلترtwirl  استفاده کنید، ما از این فیلتر در تعدادی از خطوط استفاده کردیم، در مورد این فیلتر نکات زیر قابل توجه است:

۱)      خطوط را قبل از اینکه سایزشان را کوچک کنید (در سایز بزرگ) بچرخوانید، این باعث می شود وقتی از فیلترtwirl  استفاده می کنید، کیفیت کار شما کاهش نیابد.

۲)      سعی کنید چرخش بین ۱۰۰ تا ۱۰۰- داشته باشید، بیشتر از ۱۰۰ ، کیفیت کار شما را کم می مند که خلاف میل شماست.

۳)      آزمایش کنید، زمانی که خطوط زوایای متفاوتی دارند از این فیلتر استفاده کنید، نتیجه متفاوت خواهد بود.

در این لحظه کار به صورت زیر می شود:

اکنون ما می خواهیم که یک لایه شیب دار پر ایجاد کنیم، option ساخت یک gradient fill layer  در اینجاست:

“Layers>New fill layer>Gradient…”. این لایه را ایجاد کنید.

زمانی که شما یک dialog box  ایجاد می کنید از شما خواسته می شود تا شیب مورد نظرتان را مشخص کنید، مانند زیر:

برای انجام اینکار روی لایه راست کلیک کرده و “Rasterize layer” را انتخاب کنید.

بدین وسیله می توانید gradient layer خود را به صورت یک لایه نرمال اصلاح شده بچرانید.

قبلا یکبار Gaussian blur را انتخاب کرده اید به صورت زیر:

پس از اینکه Gaussian blur را انتخاب کردید، لایه خطوط رنگی ما به صورت یک لایه روی لایه زیری مشاهده می شود.

اگر لایه gradient در قسمت های دیگر لپ تاپ هم وارد شد می توانید توسط پاک کن ۳۰۰px آن قسمتها را پاک کنید.

حالا این گام را برای کف و سمت چپ مانیتور و هر جای دیگری که دوست داشتید نیز تکرار کنید.

به خاطر داشته باشید که هر بار رنگ ها را تغییر داده و رگه ها را دستکاری کنید تا مانع یکنواختی در افکتها شود.

حالا یک تک خط نور را انتخاب کرده و آنرا روی قلم tablet جاگذاری کنید، از رنگ خط نورتان و تطابقش با قلم مطمئن شوید.

گام ۵ : ایجاد جرقه

برای ایجاد جرقه باید از standard 3px hard brush استفاده کنید، ابتدا باید رنگ جرقه مورد نظرتان را تعیی کنید، منمی خواهم یک جزقه آبی ایجاد کنم بنا براین رنگ آبی تیره و روشن را انتخاب می کنم، رنگ آبی تیره برای قسمت خارجی جرقه و آبی روشن برای قسمت داخلی آن.

صرف نظر از اینکه چه رنگی را برای جرقه انتخاب کرده اید، با رنگ تیره شروع کنید، با ایجاد یک توپ کوچک شروع کنید سپس کمی خطوط منحنی که از توپ بیرون می آید را نقاشی کنید، همانند زیر:

حالا رنگ تیره را در داخل جرقه با رنگ روشن تعویض کنید. به خاطر داشته باشید که همپوشانی رنگ های تیره با روشن و ایجاد خطوط منحنی با رنگ روشن هم ایده خوبی است و مشکلی ایجاد نمی کند.

حالا مدل دیگری از جرقه را طراحی می کنیم، برای اینکار از رنگ زرد و قرمز استفاده می کنیم.

با شکلی شبیه میخ شروع کنید و سپس میخ های کوچک دیگری را به ان اضافه کنید همانند شکل زیر:

سپس مانند قبل، داخلش را با رنگ روشن تر پر کنید:

من زیاد از جرقه دوم استفاده نکردم اما شما می توانید در هر جایی از کار که دوست دارید از آن استفاده کنید.

اکنون زمان جاگذاری جرقه ها در کار است. اصولا من جرقه ها را درجایی که خط نور شروع شده باشد و یا جایی که تمام شده باشد قرار می دهم، اما شما هر جا که دوست دارید می توانید از جرقه استفاده کنید.

فقط توجه کنید که اگر جرقه ها را نزدیک هم استفاده کنید دنباله آنها باید در مسیری مشابه باشد در غیر این صورت جالب نخواهد بود.

گام ۶: اضافه کردن سایر عکس های خام

در این گام ما از عکس هایی نظیر ماهواره، کشتی فضایی، ربات و … استفاده می کنیم و آنها را به صورت قسمت های مجزا به کار می چسبانیم. برای اینکار از عکس های مورد علاقه تان هم می توانید استفاده کنید.

ما از عکسی که در این لینک قرار داشت استفاده کردیم: http://www.sxc.hu/photo/163190

حالا همانطور که قبلا عکس لپ تاپ را در کار drag & drop  کرده و آنرا جداسازی کرده بودید، همین کار را با این عکس نیز انجام دهید:

گام بعدی انتقال و جا گذاری عکس در کار است،من آنرا در قسمت بالایی لپ تاپ قرار دادم، شما مطابق سلیقه خود عمل کنید.

حال می توانیم عکس یک ماهواره را از لینک زیر در یافت کنیم:

http://www.sxc.hu/browse.phtml?f=download&id=1263786

نیازی به جداسازی ماهواره نیست و می توانید مستقیما آنرا در کار جای دهید، می توانید از blending mode برای نمایش عکس استفاده کنید. من ماهواره را در گوشه بالایی سمت راست لپ تاپ قرار دادم.

عکس خام بعدی یک ربات مکانیکی است که از لینک زیر قابل دسترسی است:

می توان با تغییر جهت و سایز ربات، آنرا در جای دیگر نیز به کار برد.در حال حاضر من آنرا در قسمتی قرار دادم که گویی به سمت پورت USB لپ تاپ، در حرکت است.

اگر با دقت به عکس ربات نگاه کنید، یک حلقه کوچک اطراف پایش مشاهده می کنید.

دو رنگ تیره و روشن انتخاب کنید و همانند رنگ آمیزی جرقه، این دایره را نیز رنگ کنید، اگر نتیجه جالب نبود نگران نباشید،در هر صورت ما از Gaussian blur در گام بعد استفاده خواهیم کرد.

Gaussian blur را فرا می خوانیم:

لایه را اضافه کنید و  blending mode آنرا set کنید تا رنگ، خالی شود. میزان ماتی هر دولایه را کاهش دهید و حدود ۵۰ تا ۷۰% در نظر بگیرید. اگر دوست دارید که حلقه درخشان تر شود درصد را بالا تر ببرید.

حالا همین کار را با دکمه مستطیل قرمز رنگ پاور مانیتور انجام دهید.

گام ۷ (اختیاری): Sketching (روش گرافیک کامپیوترى که در ان دنباله اى از خطوط در طول مسیر مکان نما رسم شده یا طراحى مى گردند)

من Sketch را انتخاب کردم و روی این قسمت کار می کنم گرچه انجام اینکار کاملا اختیاری است، اما برایتان توضیح می دهم تا اگر شما هم خواستید انجامش دهید.دقت کنید که من برای sketching تنها از ۳px hard brush استفاده می کنم و اگر شما هم قصد انجام این گام را دارید، تشویقتان می کنم که به خوبی اینکار را انجام دهید.

اولین چیز برای شروع sketching استفاده از قطره ها است. من برای قطرات و خطوط نور از سبز استفاده کردم تا دمای محیط را پایین نشان دهم.اما شما از هر رنگی که مطمئنید perspective صحیحی به شما می دهد، می توانید استفاده کنید.ممکن است، این کار در قسمت زانویی لپ تاپ، کمی زشت به نظر برسد.

بعد از آن، چند قطره آبی هم اطراف مانیتور به وجود بیاورید.

حالا دو یا چند رنگ برای کشتی فضایی خود انتخاب کنید.من آبی و قرمز را انتخاب کردم اما هر دو رنگ دیگری که

انتخاب کنید می تواند خوب باشد.اما دقت کنید که خطوط کشتی را دنبال کنید و نباید رنگتان روی کشتی برود.

حالا نقاط سفید پایین مانیتور را نیز رنگ کنید، همین طور اگر مایل بودید رنگ متن Lenovo  را نیز تغییر دهید.

در نهایت روبات ها را نیز کمی رنگ آمیزی کنید، من برای هر روبات رنگ جداگانه ای استفاده کرده ام اما شما می توانید هر دو را به یک شکل، رنگ کنید.

اکنون کار شما به پایان رسید.

در انتها توجه کنید که من تعدادی ستاره و سیاره پشت هر قسمت انداختم و تصویر را به ابعاد ۸۰۰*۱۲۰۰  در آوردم و از sharpen filter نیز استفاده کردم.

امیدوارم با این دانسته ها بتوانید تصاویر دلخواهتان را خلق کنید و در آخر مطالبی از این خودآموز، یاد گرفته باشید.

با تشکر

http://design.creativefan.com/design-an-out-of-this-world-laptop-advertisement/

   برچسب ها: , , ,

۵ افزونه رایگان برای فتوشاپ

وقتی صحبت از ویرایش تصاویر می شود بی شک فتوشاپ بهترین برنامه در این زمینه می باشد.اگرچه فتوشاپ دارای هزاران ویژگی و ابزار برای ویرایش تصاویر میباشد ولی گاهی اوقات این امکانات جواب گوی نیاز کابر نمی باشند .خوشبختانه فتوشاپ این امکان را به شما می دهد که با نصب اکشن ها ،قلم ها و پلاگین های جدید قابلیت های آن را افزایش دهید.

در اینجا قصد معرفی چند نمونه از افزونه های فتوشاپ را داریم به این امید که در افزایش تجربه و شکوفایی خلاقیت هایتان تاثیر مفیدی داشته باشند.

اکشن ها

در حالت عادی برای اینکه یک عکس یا تصویر خام را به یک تصویر زیبا و پرداخته شده تبدیل کنید باید یکسری مراحل را طی کنید. اگر شما تصاویر خود را بصورت دستی درست می کنید متوجه شده اید که گاهی اوقات مجبور هستید که یک عمل خاص را برای چند عکس دیگر نیز تکرار کنید. اینجا است که اکشن ها وارد عمل می شوند- مراحل طی شده را ضبط می کنند و زمانی که آن اکشن را بر روی عکس دیگری اجرا می کنید تمام آن مراحل فقط با یک کلیک اعمال می شوند- و باعث کاهش عملیات های تکراری می شوند.مانند قاب گذاری تصاویر و یا اعمال تغییرات رنگی که همه آنها را فقط در یک کلیک به وسیله اکشن ها می توان خلاصه کرد.

۵۰ Photoshop Postwork Actions

این یک پک عالی از اکشن ها برای اعمال تغییرات رنگی بر روی تصاویر می باشد.افکت های تولید شده توسط این اکشن ها استفاده زیادی در تصاویر مجلات و عکس های حرفه ای دارد و همچنین عکاسانی که به صورت تفریحی عکاسی می کنند ، بعد از استفاده از این اکشن ها شاهد نتیجه بهتری خواهند بود.

Photographer’s Toolkit

یکی دیگر از کارهایی که عکاسان بطور مداوم انجام می دهند ساخت قاب برای تصاویر می باشد. این کار به خودی خود ساده است ولی اگر مجبور باشید این کار را بروی تعداد زیادی از عکس ها انجام دهید ،بسیار خسته کننده و ملال آور خواهد بود. خوشبختانه Photographer’s Toolkit قابلیت تولید هزاران قالب را به انتخاب خودتان دارا می باشد؛آن هم تنها با یک کلیک.

قلم ها

هر نوع قلمی که به فکرتان برسد را می توانید در اینترنت پیدا کنید.هر چیزی که نیاز داشته باشید – چه اثر پاشیدگی خون باشد یا یک جفت بال و حتی قلم برای رسم موژه – فقط با یک جستوجوی ساده در اینترنت قابل دریافت و استفاده می باشد.در ادامه چند نمونه از قلم هایی  که مورد علاقه خودم هستند را برای شما معرفی می کنم .

Urban Scrawl Photoshop Brushes

این مجموعه قلم؛حسی مانند نقاشی های با مداد کشیده شده را به تصویر شما القا می کند.من شخصا علاقه خواصی به این مجموعه دارم چون در مقابل انواع مجموعه قلم های تکراری مانند پاشیدگی ها یا مجموعه های وکتور ، یک مجموعه نو و تک، می باشد.

Real Smoke

این مجموعه تحسین برانگیز مثال بسیار خوبی برای اثبات این موضوع است که هر شکلی که به فکرتان برسد نمونه قلم آن برای فتوشاپ موجود می باشدد.قلم هایی که در عکس بالا می بینید فقط قسمت کوچکی از قلم های موجود در این سری است.این قلمها بسیار مفید، برای اضافه کردن حالت رازآلودگی بصورت دستی به تصویر می باشند.

تنوع موجود در این مجموعه باعث کاربردی بودن آنها در موقعیت های مختلف شده است و می توانید این پک را به عنوان یک بسته ارزشمند در کلکسیون قلم های خود داشته باشید.

پلاگین ها

عملکرد پلاگین تقریبا شبیه اکشن ها می باشد با این تفاوت که آن ها قابلیت تنظیم بیشتری دارند و مانند اکشن ها نتایج یکسانی در تصاویر مختلف ندارند.بع عنوان مثال افکت Gaussian  در فتوشاپ که به وسیله تنظیمات موجود در این افکت هر آن مقداری که دلخواه شما باشد می توانید تصویر را محو کنید، پلاگین ها هم عملکردی مشابه دارند.

متاسفانه همه پلاگین ها مجانی نیستند ولی افکت هایی که ایجاد می کنند را می شود بصورت دستی ، با زمان و سختی بیشتر اعمال کرد.

Xero Plug-in Pack


این مجموعه پلاگین شامل بیست پلاگین متفاوت می باشد که به شما امکان انجام هر کاری اعم از ایجاد مه تا تبدیل تصویر به چاپ سنگی را می دهد. همه پلاگین های این مجموعه قابلیت تنظیم شدن را دارند و شما می توانید با ایجاد تغییر در آنها نتیجه مورد نظر خود را دریافت کنید.تصاویر بالا چند نمونه از عملکرد پلاگین های موجود در این سری را نشان می دهند.

در این مطلب سعی شد چند نمونه از منابع فتوشاپ به اخصار توضیح داده شود به امید آنکه با افزایش قابلیت های موجود در فتوشاپ در خلق تصاویر هنرمندانه توسط شما ،سهمی هرچند ناچیز داشته باشیم.

منبع:makeuseof.com

   برچسب ها: , , , ,